¿ES ACASO EL SILENCIO PERFORMATIVO?

cierra tus dientes cristalcortantes
jaula tu lengua
no tragues mas
has perdido la cordura, amigo, ya es hora
corta la cuerda
súbete al viento
endura tu corazón


Rosario Ferré, Has perdido, me dicen, la cordura

He tratado de sortear, tal vez desde pequeño, qué es lo que nos daña más, si las palabras o el silencio, al fin y al cabo las palabras no hacen a las cosas, si no a la ausencia de éstas -dirá Pizarnik-, entonces ¿Qué podemos esperar de los silencios?

Y es que los hay tremendamente estremecedores, tal vez constan de que esperamos algo bueno de ellos, o simplemente que quien está guardando silencio nos importa, y por ello logra turbarnos.

Por su parte las palabras hacen lo suyo, remitirnos a, nombrar, interponer, clasificar, crear -aunque sea a la ausencia-, inclusive interrumpir. Imposible sino, esperamos demasiado de ellas, que afirmen lo que quisieramos escuchar, o algo medianamente cercano a ello. Claro está que el lenguaje es performativo (y a quien no le guste nomás que no lea este blog, que para eso está hecho), pero, ¿Podemos esperar lo mismo del silencio?, ¿Podremos hacer de él una práctica performativa y al mismo tiempo desestabilizadora?

Si el silencio nos incomoda, y quien lo sabe lo hace a drede, si nos estremece y nos lo hace con ese objetivo, entonces al igual que las palabras éste tomará la forma de lo que se nos asemeje.

Hace poco admití a un desconocido a mis contactos del messenger, al preguntarle ¿Quién eres? me respondió:

-Soy tu peor pesadilla

A lo que irasciblemente contesté:

-Yo no tengo pesadillas, tengo sueños sadomasoquistas...

...Jamás volvió a conectarse.

Atte.

Performativo Decadente

AMY WINEHOUSE. Un cuerpo que NO- importa(?)!!!

Se vuelve notorio el uso que los medios de comunicación tienen sobre el control, coerción, ejecución, acción y reacción en la mente de las personas, y mas aún, aunque no lo parezca, sobre sus cuerpos. Los mecanismos que hacen reaccionar a los sujetos - "sujetos" doblemente, como individuos y como "fijados" a una estructura-, a estos medios crean en ellos la ilusión de una enajenación total sobre lo que se puede considerar "normal" y lo "abyecto", el caso de Amy Winehouse hace patente el uso de estos mecanismos bajo los cuales encorsetamos e inscribimos en nosotros la "normalidad".

La historia de esta singular cantante británica me remonta a pensar acerca del "problema" de ser "raro", Amy cuenta con dos producciones en su haber Frank y Back to black, esta última la ha llevado a ser multinominada en cuanto a entregas de premios, sin embargo, no han podido hacer que separen su, al parecer caótica vida privada, de la artística. Son constantes las notas e inclusive los ataques, hasta de su mismo suegro, de entre las mas notorias son las que apuntan hacia su adicción, su caracter depresivo y sobre todo hacia su performatividad.

Las fotografías y recientes presentaciones de Amy la muestran demacrada, llena de cicatrices e inclusive sin algún diente, sin embargo, al principio de su carrera ella sufrió el mal desempeño de los medios masivos cuando fue tachada de obesa lo cual detonó en su persona una serie de transtornos alimenticios, de igual manera fue peyorativamente llama "lesbiana" al momento de comenzar a tatuarse, sin embargo, si lograsemos o quisieramos ver mas allá podríamos encontrar un trabajo genial en cada una de sus letras, por medio de las cuales denotan a una mujer empoderada de su sexualidad, y de las manifestaciones de éste, como podría ser el siguiente fragmento de "Back to black":

He left no time to regret

Kept his dick wet

With his same old safe bet

Me and my head high

And my tears dry

Get on without my guy

El problema de Amy no es su caracter ni su adicción, el problema con Amy es su performatividad, es decir, en cierta manera reniega de los estereotipos que le han sido asignados a su género, resulta ser para una mayoría heteronormativa un cuerpo grotesco, el de una mujer hetero que se tatúa, que le canta al pene que la abandona y sobre todo que recrea en ella misma toda una norma subversiva. Cabe citar a Judith Butler cuando nos habla al respecto de la ininteligibilidad, tan importante es dentro de esta dialéctica el cuerpo que importa como el que NO- importa, pues éste último tendrá sus propios mecanismos para hacer posible su humanidad y por consiguiente parodiar, para así burlar, la norma.

Por mientras estaremos en espera del nuevo cd de esta singular cantante, para seguir reconfortando la audición y sobre todo la vista, con un cuerpo que, paródicamente, no importa, pero que conforma, al desidentificar, a los sujetos.

Atte.

Performativo Decadente

BUNBURY Y LA NUEVA HORDA (hetero)SEXUAL. Orgiástica, orgásmica y no ortodoxa.

"Parece que yo, yo hago del amor

algo caprichoso e inmoral"

Bushido, L´amour

Sé que prácticamente es un suicidio hablar en público de Enrique Bunbury (que si es un pachequero-chaquetero, falto de talento, mal imitador de Morrison y demás), pero es que no puedo dejar de hacerlo, ayer casi me avientan un café por nombrarlo en la mesa, pero hombre!!, al parecer no resulta adecuado hablarle a un sujeto (hetero) masculino acerca de uno mas bello e irresistiblemente sexual, orgiástico y erótico que él.

No importa lo que Bunbury autoproclame con respecto a su sexualidad, lo destacado en esto es la versatilidad erótica que demuestra en sus canciones, ya lo anticipaba en Salomé: "Me pides lo imposible y yo te lo concedo". Cada uno de sus discos ha representado un acercamiento a la (hetero)sexualidad nada ortodoxa, esta cuestión de paria, sin fronteras ni país, lo ha situado en un punto de constante ebullición sexual.

Se vuelve tácita la ejecución de ciertas prácticas sexuales sui generis en las letras de Bunbury, lo cual, se ha dado de manera gradual, eran obvias las referencias hacia las mujeres en los títulos de sus canciones, pero la manera de tratar estas relaciones es lo que ha variado, brindándonos una amplia muestra de erotismo y sexualidad exacerbante, delirante e inclusive decadente.

¿Pero decadente de qué?, pues de que mas se habla en este blog: DE LA HETERONORMATIVIDAD y toda su instrumentación, la dupla lograda con Carlos Ann en algunas canciones del Freak Show (L´amour y Lo que queda por vivir) y del album Bushido(Golpe en la sien) y la última efectuada en complicidad con Nacho Vegas en El tiempo de las cerezas han efectuado una mutación de Bunbury pasando de la simple adoración de las artimañas femeninas hacia la profanación del cuerpo de la mujer en cuestión, y con figuras mujeriles, no solamente etéreas, es decir, aquellas que no se dejan, o aquellas que se dejan demasiado, sino ampliado a prostitutas y prácticas tales como el Gang Bang, (sino saben que es un Gang Bang gogléenle), misma práctica que da título a una canción ejecutada a dúo con Vegas:

Mira que tú fuiste el rey, con tu cetro en la mano y los ojos clavados en gente que sabes que no llegarás a conocer ni aunque vivas mil años y el cielo se postre a tus pies, pero su mirada no se despega de tu pantalón.

Otra práctica recurrente es El collar de perlas -sino recuerden a Samantha de SEX AND THE CITY-, como lo nombran Bunbury & Vegas en Secretos y mentiras:

Querías un regalo y,

yo derramé encantado

como un grifo entre tus tetas aquel collar de perlas

y en ese instante el mundo terminó

O Látex, canción utilizada como sencillo del cd hecho con Vegas, tal vez esto nos explique el por que la poca difusión en nuestro país:

Porno a domicilio, nice nurse...

Látex para la noche

tetas repletas de besos para mamar

Látex para la madamme de mi hogar público y privado

Y así podría continuar hasta llegar a La señorita hermafrodita en la cual el se encuentra pidiendo otra ronda de sake, cual si fuera una Onnagata la que tuviera frente a él y se repite como si fuese un ritual:

La señorita hermafrodita

no se pinta lo suficiente,

no se quita lo suficiente,

no me excita lo que debiera.

La cual culmina ofreciéndonos una posibilidad:

Ya sé que piensas que no hay excusa que valga,

espera que se me ocurra algo.

Ahora que salgo,

dejaré una puerta abierta.

Como muchas de las que deja con sus letras y la ejecución de su desestabilizador performance.

Atte

Performativo Decadente

EL DESEO ABYECTO. Entre Butler, Peri Rossi y Arbus

Ya nos hablaba Cristina Peri Rossi, en su prólogo a su POESÍA REUNIDA, acerca del hecho que "los coleccionistas sabemos que los objetos vienen a buscarnos, atraídos por nuestro deseo". Entonces, es mejor no preguntarnos como es que llegan las personas, emociones, imágenes o sonidos a nosotros, el deseo nos vincula, como en la escritura de Peri Rossi, y de la misma manera, el deseo que no converge con lo ponderado por la heterosexualidad obligatoria es lo que ocupa a Judith Butler y su teoría queer.

De esa manera llegó a mi FUR: An imaginaire portrait of Diane Arbus con la dirección de Steven Shainberg (La Secretaria) en la cual nos hablan en una versión con licencia literaria de Diane Arbus, fotógrafa estadounidense quien gira la visión hacia la búsqueda de una nueva estética, la de la abyección, Arbus logró ser reconocida como una artista visual que se avoca hacia lo no convencional, la crudeza en su fotografía es acompañada por sujetos que actualmente serían denominados como freaks, Carlos Yusti en su texto en línea titulado DIANE ARBUS. Cazadora de la belleza convulsa (véase: http://www.escaner.cl/escaner32/yusti.htm) nos narra como ésta se da a la búsqueda de personajes fenómenos, fuera de la norma, no solo de estética, sino hasta de la sociedad, fotografiando a vagos, enanos, prostitutas, hermafroditas y demás. Todo esto le ha sido achacado a su personalidad que, al igual que a Pizarnik, Mishima y otros genios, la llevó al suicidio, mismo que no fue suficiente para borrarlos del mapa del arte.

Arbus en el campo de la fotografía funge como Judith Butler en los estudios de género, o la misma Peri Rossi en el ámbito de la creación literaria.

En el caso de Cristina Peri Rossi, escritora uruguaya nacionalizada española, tenemos una serie de elementos literarios que convergen en el deseo: el deseo de ser, de tener, del amado, de la amada, o de desear. Esto es aún mas notorio en su poesía, como en el caso de Evohé, su primer poemario el cual fué vetado por la dictadura uruguaya de ese entonces (1971), lo cual, entre otras cosas, la arrojó a Europa. En Evohé, como en la mayoría de la poesía de Peri Rossi, las minorías se encuentran representadas, tenemos una perspectiva diferente de las cosas:

La palabra y tú, húmedas de mí

______________________

cuando te nombro,

y quedas anegada,

como después de la lluvia.

O como en su cuento La rebelión de los niños, en el cual se desarrollan todas las imágenes que constatemente encontramos en sus textos, el lenguaje: su estructura, su importancia, su vinculación con el deseo, el deseo de deseo, de nombrar lo amado para darle vida, para crearlo en una simbiosis cíclica, iterativa.

Entonces se vuelve notorio una estructura que va elucubrando la unión de tres mujeres con una óptica distinta al canon, finalizando con la filósofa Judith Butler, a quien se le adjudica la creación de la teoria queer, que actualmente comienza a cobrar importancia en la academia. Bajo esta perspectiva, la TQ nos brinda un entendimiento diferente, tanto de los atributos de género, como de la importancia de la performatividad al interior del amalgamiento de estos, es decir, Buler asegura que estos, los atributos de género, son performativos, por lo tanto, son creados por un orden social reificado en la estructura intrapsíquica de cada uno de los sujetos, quienes, mientras no logren percatarse del caracter antinatural de estos, no podrán desprenderse de una estructura que amortigua y refuerza el entendimiento de la heterosexualidad como una única opción viable en la sociedad.

Arbus resulta ser una celebración de la abyección, ese exterior notorio de una desnormativización de la estética, Peri Rossi elabora una expresión literaria perturbadora y finalmente Butler realiza un diatriba en contra de un orden falocentrico que nos envuelve a tod@s en común.

El deseo abyecto se nos presenta como una elaboración de una modernidad que agita los tabús para intentar desprenderlos de nosotros.

Atte.

Performativo Decadente

METÁFORA TRA-VESTIDA

Ha sido violada, de un brazo mutilada, vejada, mezquinamente entre las piernas manoseada y luego, tirada en un rincón lleno de estática.
La intento rescatar, la (tra)visto de niña, la adorno con bucles que enlazo con cintos fluorescentes.
Le engrapo un vestido a los costados no rosa, no azul, no binario sino...

Púrpura!!!

Los encajes le pican, la laca le produce migraña, mi empeño en embellecerla le produce urticaria.
Le acentúo los pómulos con afeites de gran matrona, despues emotivamente homicida, le aprieto las mejillas hasta que parezcan enrojecer de saludables.

Finalmente la tomo de la cintura y la poso en la ventana del cuarto que perennemente, apunta hacia la calle.
- Es una draga mal vestida-
- Es una draga mal habida-
Desdeñosamente (le) gritan.

Performativo Decadente

ENTRE "SER" Y "TENER" EL FALO. Escritos desde el hastío hetero-centrado/sexista.

"...los problemas son inevitables y la tarea es averiguar como crearlos mejor". Judith Butler. EL GÉNERO EN DISPUTA, 1999

No, el falo no es lo que se imaginan, es la expresión simbólica de lo masculino y tooooooodo el poderío heterosexista que se ejerce sobre los sujetos queers (como yo), es un significante del deseo y de las relaciones entre hombres y mujeres derivado de una ley paterna, y me pregunto, ¿dónde quedo yo?. Ahora el problema es el entendimiento de esto, es tan confuso explicarlo en la tesis, por que las cosas no quedan como quiero y no me gusta lo que está quedando, aaaaah, que horror.

La situación es descrita por Judith Butler desde Jacques Lacan y su teoría falo(go)centrista como aquella situación que nos permite una posición de dos, es decir, tenemos que elegir entre "Tener el Falo" y "Ser el Falo", es decir, intentar "Ser el Falo" es ser el objeto de deseo del Otro entendido como el el deseo masculinoy a la par representar ese objeto, es decir, es una labor de mujeres.

Por otra parte "Tener el Falo" es asumir el deseo masculino-heterosexualizante, es por ello que los hombres desean a la mujer, por que esta va a representar por medio de su "femineidad" lo que ellos desean.

Pero ¿qué sucede cuando se rompe esta norma?....¿qué pasa si no quiero Ser el Falo?, ¿qué sucede al interrumpir este proceso?, no me queda mas que la autoproclamación, es decir, me quedo sin nadie que me nombre, o comienzo a reordenar este círculo vicioso.

He optado por la segunda, ser un sujeto performativo, es decir, ser un individuo autoproclamado, no pasivo, ya no mas en espera que me nombren que me signifiquen, rompiendo barreras de género y roles sexuales asignados desde la infancia, al igual que los personajes literarios, tenemos que buscar barreras para corromperlas, pervertirlas, dejarlas lo suficientemente dañadas como para demostrar que ya no aplican esas situaciones dicotómicas, es decir, DECONSTRUIR.

Habrá que empezar a apostarle a entender a los atributos de género como performativos y no como engarzados de manera inefable a la ley paterna, heterosexista, falocentrica, machista, una visión de "deberes" que nos abruman a tod@s y cada uno de nosotr@s.

Hagamos del performance una práctica constante en nuestra cotidianeidad.

atte.

Performativo Decadente

BIENVENIDA QUEER

"Yo no sé de pájaros, no conozco la historia del fuego

pero creo que mi soledad deberia tener alas".

La Carencia, Alejandra Pizarnik en: Las aventuras perdidas.

He decidido/optado/ apostado a que el mundo tiene derecho a conocerme/admirarme/ venerarme, tengo que empezar a dejar de comerme las uñas, a facilitar el acceso a diversos individuos y a negarselo a quien me apetezca. Todo esto ha sido derivado de perder/pasar/permanecer tanto tiempo frente a los cuatro puntos cardinales de mi monitor. Al intentar crear este espacio me he topado con el problema de poner un nombre, y zaaaaaz, el dilema proveniente de ser polimórfico y polifacético, cómo conceptualizarme en una secuencia de fonemas?, cómo autonombrame?, acaso autoproclamarme?, la lista derivó de una serie de nomenclaturas con las que constantemente mis conocidos/amigos/antagonistas han intentado estimar mi identidad, a veces superflua, a veces profunda, siempre torcida. Y han quedado en esto....

PERFORMATIVO

nada mejor para una persona ineficaz al momento de asignarse/atribularse/adjudicarse un sobrenombre.

atte.

Performativo Decadente