Fist- lover

Sujeción a los dedos
sí, a los dedos como dildos

de las manos en mis nalgas gozosas
de sexo contigo, de sexo
fingido, gemido y
estimulante de
imaginación, que me quema entre
las piernas y mi trusa
y mi trusa vuelta pantaleta, y mi
pantaleta sujeta en
la mano, en la mano hecha puño
grande viril y penetrante.

Atte.

Performativo Decadente

Yo soy la mujer araña

"Vos sos la mujer araña, que atrapa a los hombres en su tela"

Manuel Puig, El beso de la mujer araña

LA CONTEMPLACIÓN. Paráfrasis Pizarnikeana

Dirá Pizarnik en "Vértigos o contemplación de algo que termina":

Esta lila se deshoja.

Desde sí misma cae

y oculta su antigua sombra.

He de morir de cosas así.

Ladrará la Perri Rossi:

Esta lila/ princesa- cangreja/ jotita se deshoja.

Desde sus mismos tacones cae

y oculta su barba con sombras.

He de morir de cosas así.

Atte.

Performativo Decadente

POLÍTICAS DE LAS MULTITUDES "QUEER": Falete y la desontologización del sujeto de la política sexual (Parte IV)

"Si tu entendieras, te haría temblar de amor al acercarme"
Falete, Si tu entendieras.

Redefiniendo temáticas hasta antes excluyentes, llega a nosotros el canta´or Falete, cantante español de flamenco que sorprende a propios y extraños, no solo por la ambiguedad de su rostro y cuerpo, sino además por la pasión con la que interpreta temas que, hasta ahora, habían sido considerados como "emblemas femeninos". El límite volcado en cada una de sus maquetas musicales se encuentra en diferentes líneas, por ejemplo la ruptura entre el flamenco y la balada pop ha sido borrada al igual que el hetero/ homo, pues entre sus mejores covers tiene el de "Señora" antes en voz de Rocío Jurado, asi como una serie de letras dónde claramente identifica situaciones y vivencias gays.
Sin embargo, es interesante visualizar esta identidad como "abierta", pues no se trata del típico gay fuera del clóset que brinca y baila en pos de la manifestación de su sexualidad, sino de personajes que le cantan a la esposa del amante, al amigo que "no se atreve a", al que se le quiere hacer "entender" -que en el argot gay español se refiere a ser o sentir "eso" identificatorio de lo homo-. En otras palabras Falete viene a elucubrar un abanico de espectralidades del deseo homo.

Tales significaciones dan lugar a desontologizar la metafísica de la substancia hetero que, desde las postrimerias, ha funcionado como una manera de ser, sentir y actuar permitida, óptima, legal. También junto con ello rompe con la homosexualidad ritualizada, la cual consiste en desplegar nuestra subjetividad en pos de nuestro cuerpo cultural, pues al fin y al cabo, hemos reificado la rotulación en el desde diversos discursos que, mediante el desgarre de la voz de Falete se reinscribe dando pie a un retorno perturbador de seres, decires y haceres que hasta el momento habían sido borrados del imaginario colectivo.

Atte.

Performativo Decadente

POLÍTICAS DE LAS MULTITUDES “QUEER”: Roberta Marrero y la reconversión de las tecnologías del cuerpo (Parte III)

"Somos culpables, somos unos traidores,

al fin y al cabo humano, demasiado humano"
Roberta Marrero, Humano, demasiado humano.

Trastornar al régimen que nos proscribe, a eso se dedican las multitudes queer y no es que se lo propongan, no es una situación tirante que se busque, sino que es el resultado del desafío de la reapropiación de los límites autoimpuestos del cuerpo y del entendimiento de éste. La biopolítica se fractura a través de las reconversiones de las tecnologías del cuerpo, de las desnaturalizaciones al momento de multiplicar las duplas de la heteronormatividad. En palabras de Beatriz Preciado: “Lo que está en juego es cómo resistir o cómo reconvertir las formas de subjetivación sexopolíticas”.

Para esto se encuentra el cuerpo como un campo de batalla, de auto-colonización, ya no se trata de un espacio enajenado en (re)producciones, se trata de una emancipación en nuestro mismo espacio y la situación trans es la más significante en este caso. Para ejemplo de ello esta Roberta Marrero quien funge como cantante, dibujante, dj, actriz, ilustradora, escritora y bloguera, en palabras de la misma al respecto de la situación trans en una entrevista afirma como “El problema con la transexualidad femenina tiene una honda raíz en la misoginia y en el oscuro mecanismo del sexo, que es aún muy victoriano por mucho que la gente diga que está muy liberada”. Estas consideraciones por parte de quien vive día a día esta problemática suponen un espectro mediante el cual “para las personas es más fácil pensar que todas las mujeres transexuales son unas putas que pensar por que la mayoría lo son”-en palabras de Marrero. El devenir de esta avalancha avizorada como llena de perversiones no se hace esperar pues, siguiendo el discurso de Preciado, los movimientos de liberación gay y lesbiana han tendido a nociones fijas de identidades que realmente lo que menos tienen es una norma, de esta manera siguen contribuyendo "a la normalización y a la integración de los gays y las lesbianas en la cultura heterosexual dominante".

La temática abordada por Roberta Marrero en sus dos cd´s grabados van desde el enamoramiento hasta la desmitificación de éste, A la vanguardia del peligro es su primer entrega de la cual se desprende el tema “Acostumbrada” en el cual hace una descripción del enamoramiento y su vínculo con la inseguridad al enunciar “si tiemblo alguna vez será por que no estoy acostumbrada”, al igual que en el tema “Mi vida rosa” –en dónde es acompañada por Elektro- en este desmitifica la figura de pareja dulce y emotiva partiendo de una relación carnal “adiós a la insatisfacción, mi vida rosa ya cambió, me gusta cualquier color”. En Claroscuro su segunda placa versan temáticas variadas desde las relaciones tensas y fallidas –“La estrella se apagó”, “Se acabó lo que se daba”- hasta la condición humana reflejada en el tema “Humano, demasiado humano” mediante el cual la falta de corrección y la reincidencia en el fallo se vuelven aspectos normales de la especie creada/ llamada humana, letra que también es matizada por una retórica nietzcheana.
Así Roberta Marrero se nos presenta como una toma de la palabra por las minorías queer, lo que en palabras de Preciado resulta ser “un acontecimiento no tanto post-moderno como post-humano” y por ende necesario.

Atte.

Performativo Decadente

POLÍTICAS DE LAS MULTITUDES "QUEER": Divine, Pink Flamingo´s y las identificaciones estratégicas (Parte II)

"You think you're a man but you just couldn't see
You weren't man enough to satisfy me"
Divine, You think you´re a man

Por medio de esta política entenderemos a las hiper-identidades que a pesar de la guetización intentan ser ell@s mism@s sus actantes principales, pretenden contrarrestar los efectos del poder (hetero)normatizador, lo que en palabras de Beatriz Preciado sería hacer “un uso radical de los recursos políticos de la producción performativa de las identidades desviadas”. Esto quiere decir que las identidades “desviadas”, “raras” encuentran su cosificación en la performatividad, en su práctica que las identifica con lo abyecto, lo no-apropiado, mediante esto hacen patente espacios reales que circunscriben una heterosexualidad rigurosa y a la vez constreñida.

Muestra de ello es Divine y la dupla lograda con Jhon Waters en Pink Flamingo´s, esta película funge como estandarte de todo aquello invisibilizado en la sociedad e incluso la industria cinematográfica. Coprofagia, bestialismo, canibalismo, incesto, fetichismo, la inmundicia en su máxima expresión, si bien podemos discutir al respecto de denominar esta película como sobreestimada no debemos perder de vista el hecho de que verla nos pone ante nuestra moral inserta en la psique, es decir, es una película que nos confronta con nosotros mismos y nuestros límites autoimpuestos -por no ser dramático y asegurar que nos cambiará la vida-. También nos deja entrever el sistema y que la verdadera perversión está en quienes tienen la oportunidad de poseer a las personas como productos, es decir a las figuras del capitalismo –los verdaderos caníbales- inscritos en la historia como analogías por medio de la pareja Marbel. Pink Flamingo´s sobreviene ante el escaparate de una realidad permeada por una conciencia de índole normativizadora, el orden invertido en esta película nos connota una realidad alterna, una suerte de subterfugios mediante los cuales Divine y sus acompañantes destruyen la realidad heterodoxa.

Sin embargo la Divine no acaba en Pink Flamingo´s, va mas allá con una carrera musical prolífica en los 80. Mediante el dibujo de unas cejas arrogantes nos deja entrever lo atemorizante que puede ser la proximidad a la realidad de lo considerado como gueto, ese espacio de resistencia que prolifera en sus películas y las letras de sus canciones. Si bien el reflejo del doble opuesto hombre-mujer ha servido como el binomio esencial para la institución de la heterosexualidad, en Divine este se conforma cambiando la pieza mujer por travestido, es decir, el principio de contradicción se vuelca pues mientras mas heteronormado parezca el deseo más subversivo resulta. “Walk like a man”, “Shoot your shot” o –mi favorita- “You think you´re a man” manifiestan la crisis del sujeto masculino ante lo “perversamente” femenino y monstruoso. Y es que el travesti manifiesta eso que Fangoria canta “el resultado de un error de cálculo…la sensación que no conoce obstáculos”; lo inacabado, ¿o acaso algo tan completo como para poder ser apreciado tal cual? Y es que el travesti se nos evidencia en un sólo bloque, no por partes, no se trata de una develación progresiva, sino de una revelación de lo “natural” como espectro, como masa susceptible de rotulada a gusto.

Atte.

Performativo Decadente

POLÍTICAS DE LAS MULTITUDES "QUEER": Mika y las des-identificaciones estratégicas (Parte I)

"Relax, take it easy" Mika

Como punto inicial describiré a la des-identificación como la primer política a desarrollar que nos menciona Preciado, esta es un proceso mediante el cual el individuo sale del margen de identidades tales como hombre, mujer, e incluso gay o lesbiana, mediante el cual pareciera quedar en la indeterminación y justo en medio de ella surge la molestia, al común de la gente pareciera que le urge saber que sucede en la vida privada de los individuos y la des-identificación funciona de esa manera, como una forma de "salir" del estereotipo, de potencializar al "raro" como un sujeto político, fuera de toda norma androcentrista (mediante esta "norma" entendemos al hombre-hetero-con pene-blanco-joven-empoderado-y demás!).

Lo primero que piensa uno al adentrarse al personaje de Mika es la siguiente cuestión: ¿Es o no es? Por que no me imagino a un hetero cantándole a su novia "Yo podría ser como Grace Kelly" -y se que sonaré algo cerrado con esta afirmación-, sin embargo, este cantante nos ofrece una singular manera de tergiversar el performance de género: la des-identificación estratégica. Mediante esta Mika canta en tonos agudos, brinca alrededor del escenario volviendo aún mas vistoso su colorido vestuario. Pero, al ir más allá de lo que nos ofrece su imagen, tenemos en su primer trabajo Life in a cartoon motion una gama de personajes "raritos", que en definitiva no ocupan las principales notas identitarias al respecto de la (hetero)normatividad. Entre obreros recién salidos del clóset, chicas gordas, niñas gozando una lollipop y la exhortación a amar todo el día a toda hora Mika insta a un entendimiento amplio y colorido como la portada de su disco.
Una de las cosas mas vistosas en sus videos es la constante aparición en todos ellos de una chica etérea que desprende un halo de polvo al bailar, una niña que dialoga con él y, lo más importante, su abuela y su madre. Así, de esta manera, tenemos un producto que comprende una amplia gama de identidades no ortodoxas que abren la configuración del entendimiento androcentrista e inclusive heteronormativo.

Atte.

Performativo Decadente

SUBTERFUGIOS QUEER. La estrategia de la multiplicidad.

La siguiente entrada es dedicada a Diversa Luberza, por los “manifiestos del yo” y por hacer proliferar identidades en su espacio.

"I believe whatever doesn´t kill you simply makes you... stranger”
The Jocker, BATMAN. The dark knight

Se abre el telón, un taconeo resuena en medio del escenario:

- ¡Esto es producto del hartazgo!- Clama la grande, redonda y azul, Madama del mal de corazones
- Tu grito es sulfúrico- recibe por respuesta desdeñosa de una voz con acento anglocaribeño
- ¡Es hora de proliferar por medio de diversas identidades, la multiplicidad es la estrategia!- grita una loca sin que nadie le preste atención
- ¿Cómo el mercurio de los termómetros que se riega por el suelo y luego parece imposible reunirlo de nuevo?- balbucea una bobalicona nena binaria
-Así es, ¡Las identidades prismáticas apoyarán esta maniobra!- Brama la Madama del mal de corazones
- Sólo si el artificio es la principal herramienta, sólo si el artificio es la principal herramienta, sólo si el artificio es la principal herramienta- repite una y otra vez una atormentada y menuda persona de ojos amarillos
- Se trata de apostarle al derrocamiento del principio de toda lógica androcéntrica que afirma que nada puede ser y no ser al mismo tiempo – Estoica agrega la Madama del mal de corazones
- ¿Las multitudes queer sí?- Pregunta con apatía una cachonda mujercita mientras se relame los labios
-Eso sólo se sabe, si se ha vivido bajo estos parámetros- Finaliza la Madama del mal de corazones
-¡¡¡Proclamémonos!!!- Gritan tod@s al unísono

Parafraseando a Preciado en su artículo “Multitudes queer. Notas para una política de los anormales", lo que importa ahora no es buscar la esencia de la diferencia, lo mitificado como lo que te hace hombre o lo que te hace mujer, pues debemos entender que esas son categorías políticas, consumos culturales, lo que interesa ahora son: “las multitudes queer. Una multitud de cuerpos: cuerpos transgéneros, hombres sin pene, bolleras lobo, cyborgs, femmes, butchs, maricas, lesbianas…La multitud sexual aparece como el sujeto posible de la política queer”.
Y es que hay tanto por decir, re-escribir, deconstruir, que lo mejor será ir paso por paso.
El impacto es esencial para esto y solo se logrará si se ejecuta en sus propios medios estatutarios: literatura, televisión, radio, prensa, etc. Toda economía que sirva para identificar cuerpos y vidas que importan, así como aquell@s que –nos han enseñado- deberán ser excluid@s.
Es hora del artificio, del sarcasmo, la burla, la des-identificación, la contradicción, inscribirse y borrarse de los círculos concéntricos del androcentrismo, de la misoginia y la homofobia, es decir, es tiempo de restituir aquello denostado por la heterosexualidad como institución. Ya no es ser o no ser, ahora se trata de ser y no ser a la par… ¡pero hacer!
No sólo es urgente trabajar sobre la deconstrucción de la creación discursiva del sexo y la biología, sino de otros aspectos “naturalizados” como la subjetividad, la rotulación del cuerpo, el juego de los estereotipos, la estridencia del performance hará un juego de mimesis mediante el cual el sexo del individuo dejará de ser el centro de su identidad y con esto se descubrirá como ingobernable. Para eso existen las políticas para los rar@s. No podemos hablar de una unificación del movimiento en pos de la diversidad sexual, es tan difícil pensar en ello como imposible y desdeñoso normarlo, la mayor de las veces, en pos de la malentendida –y tan utilizada- transversalización, caemos en el mismo esquema de identificar a los cuerpos y sus usos mediante términos tales que reifican en último caso a la heterosexualidad como toda una institución normalizadora.
En las siguientes entradas haré un intento de ejemplificación de esas políticas que habla Beatriz Preciado, las cuales son:
-Desidentificaciones
-Identificaciones estratégicas
-Reconversión de las tecnologías del cuerpo y finalmente,
-Desontologización del sujeto de la política sexual.

Será curioso entretenerse con simplicidades que irrumpen espacios de comunicación en pos de un nuevo entendimiento de los cuerpos pero, finalmente, un nuevo entendimiento de nosotros mismos y nuestras probabilidades…

...para muestra de ello el entorno de Amy Winehouse en "Tears dry on their own":

Atte.

Performativo Decadente

Ladrando a media noche...

Dirá Peri Rossi en "Hábitos":

"Dejar de fumar

ha sido tan duro

tan doloroso

como dejar de amarte"

Ladrará la Perri Rossi:

"Y yo ni he dejado de fumar

ni mucho menos de amarte...

...y eso que la Ley para el Control del Tabaco

ya llegó a Mérida, la de Yucatán"

Atte.

Performativo Decadente

SARGÁSTICO Y VIRULENTO

“Pero bien sabía que el abandono mágico sólo daba
resultado positivo cuando era real, no un truco cómodo de conseguir algo.
La realidad exigía mucho de ella.”
Clarice Lispector, Silencio.

...y me acosté a dormir engañándome con la certeza de que hoy sí, hoy por fin hablarías, había aplacado mis ganas de llamarte inventándome un respeto hacia mí. Y me quedé dormido, esperando...

Soy igual al lugar en dónde estoy, puerto de sal, sargazo en los pies, arena pegajosa y grisácea, con una consistencia viscosa, dicen que es Caribe pero yo lo dudo, no comparte esa belleza paradisíaca. Mar lleno de promesas, de entradas internacionales -¡¡por poco y somos capital del Estado!!- cuentan los pobladores con efusividad, por poco, como yo, por poco y me asemejo a lo que he soñado ser. Trato de discernir entre lo que me conviene y lo que me convence, y ahí entras tú con tu mirada fulminante, cargas en ella tantas historias sin vivir aún, hasta parece sincera, por ratos le creo todo, por ella lo hago todo. Y eso que hoy me desperté con la firme decisión de olvidarte.

Recorro el malecón, me derramo en él como las olas que todo lo abarcan, no hay un tramo sin recuerdo, no en todos te encuentras tu, eso me salva de creerme obsesivo y me justifica como "engañado". Hablo a solas -ahora aparte puta me dirán loca- pero es que hay tantas cosas que no te he dicho y que se me atoran en la garganta, como los finales de los "clientes": hasta el fondo Monique, hasta la garganta -gimotean-. Claro! -¿Podría ser de otra manera?-.

Y es que te anclaste de imprevisto -es un tempanito- te decían de mí, y yo no te necesitaba lo que pasa es que bajé la guardia, cuando me di cuenta ya te habías adecuado a un costado de mí. Ancorado estás amado, ancorado.

Tus palabras se mecen en mi interior, como la marea, así, quedito, suavecito, se volvieron calma y profundidad en mis días, es que no las esperaba de ti. Derecha-izquierda-adelante-atrás-atrás-izquierda-adelante-derecha, como las lanchas mecidas por la marea hasta el nuevo día, olvidadas por los pescadores pasan la noche en vela esperando ser abordadas al filo de la madrugada, así era mi cotidianeidad contigo. Parecía inmóvil, por lo mismo eterna. En mi interior también cargo redes, desgastadas, rotas, suturadas, enredado en ellas te creí, y es que era tan fácil sentirme seguro de ti.

Llegaste, te me plantaste enfrente, balbuceaste un -Te quiero Moni, de verdad!!- y eso fue suficiente para empezar a creerte, en ese preciso momento tus ojos se volvieron mi brújula, sinsentidonidirección. Abordaste la nave y la perdiste en el olvido. Cómo el único pasajero abordo mi deber era procurarte, apresurarme a procurarte, hacerte sentir cómodo, sentir la distensión en tus hombros, poco a poco relajar tu pecho, flexionar mi espalda hasta rozar tu sexo con mi cara, bogar con el, regalarte un pedaciiiiiiiiiiiito de eternidad.

A sorbitos supe de ti, y lo poco que sabía de ti conformó las actas de navegación. Pero cuando te dabas vuelta parecía que nunca regresarías, no titubeabas, eso me dejaba pensando ¿cómo alguién que dice querer da la espalda sin miramientos? Y te perdías en la distancia tan apresuradamente ¿qué es lo que tenías que hacer con tanta premura? ¿por qué yo no podía acompañarte?

Como todo lo traído por el mar tu piel como la mía era salada, pedazos de conchas incrustados en los ligamentos, entre los codos, las rodillas, detrás de las orejas; en tu sexo y el reducido espacio de tus axilas brotaban pequeñas esponjas que ensalivaba todos los días; como cardúmenes de peces fluías sobre mí, todo yo vibraba, toda yo sentía. Constantemente nos curamos la soledad.

Arponero era tu vocación, nomás no te atrevías a aceptarlo, esa aparente sensibilidad sólo era otro artificio para llamar la atención, para obtener mimos y gimoteos a quienes luego serían tus presas. Hasta tú mismo temías a tu indiferencia, te resignabas a esperar, a pensar que algún día te volverías ese monstruo que siempre moró en tu interior.

Lo que no te perdono es que me hayas convertido en tu madre, tan pueril me tenías revoloteándote alrededor. Yo sabía de tus otros olores, esos que no te pertenecen, obviabas tu cansancio al llegar, yo no te pedía exclusividad, yo sé de se componen relaciones como la nuestra, más que amor de gratitud.

No era necesario que despertaras mi ansiedad, de todas maneras te hubiera querido igual, finalmente tu lo ocasionaste todo, jugaste con olas más grandes de las que podías evadir. Si tu cuerpo ahora yace en la orilla, embadurnado de sargazo y arena, hinchado y a punto de explotar, es por que ya no necesitas vida. Si la lengua te falta es para ya no profanar mas sentimientos. Si tus párpados cerrados y hundidos indican una ausencia de algo...es por que yo...sin tus ojos...no tendría guía en esta vida a lamentar...

...Performativo Decadente

LA RESULTA. Parafraseando a Peri Rossi

Dirá la Peri Rossi:

"Sólo los insensatos

-o los no nacidos-

son felices sin temor"

Ladrará la Perri Rossi:

...y es que he sido un insensato -un no nacido-...

... me he permitido ser feliz, sin temor...

la perri-rossi

Atte.

Performativo Decadente

SALMA HAYEK ES POSTFEMINISTA. Ugly Betty filtro contra el androcentrismo

"¡Cuantos debe haber en el mundo que huyen de otros por que no se ven a sí mismos!".

El Lazarillo de Tormes

Si, se que voy de mal en peor, que cada vez se esto lo vuelvo mas pueril, pero es verdad! Ugly Betty es una estrategia perfecta contra el androcentrismo, pensemos: es un refrito latino sazonado para la perspectiva gringa, tal como creen que somos, sin embargo, también es un pequeño filtro mediante el cual pone en perspectiva una multiplicidad de vidas, cuerpos y problemas que se abyectan de la mirada androcentrista, es decir, luego entonces: importan!

Esta adecuación de la historia latina Yo soy Betty, la fea -y luego aniquilada en la versión mexicana La fea mas bella de Televisa- narra una historia que ya todos conocemos, pero el verdadero valor está en la adaptación de la problemática, es decir, la protagonista no podía ser mas abyecta: latina, rolliza, humilde, con una estética tan "fronteriza", tan de "Queens" como le dicen en la historia, y además inteligente. Pero echar un vistazo mas allá de Betty Suárez (América Ferrera) nos lleva al re-conocimiento -si no es que incluso al desplazamiento- de "Otras" situaciones mediante las cuales se tejen vidas, la condición de migrante, de ilegal de su propio padre, Ignacio Suárez (Tony Plana), de homicida justificado. La situación de madre soltera de Hilda (Ana Ortiz), la hermana de Betty, una mujer sin preparación académica, parafraseándola cuando dice que es una persona de primeras imágenes, tiene que sonreír para que nadie note que dentro de los pantalones ajustados no hay nada, con la autoestima menoscabada. El sobrino afeminado de Betty, Justin Suárez (Mark Indelicato) -noten el agringamiento en el nombre- quien ha levantado la antigua y al parecer ya olvidada y superflua polémica de si el gay se nace o se hace -existe carajo! eso es lo que debe importar- la constitución y armonía de su persona, la comodidad que ante su condición se permite tener, tal como sucede cuando intercambia unos diálogos con Marc st James (Michael Urie) asistente de Wilhemina (Vanessa Williams) en esa ocasión Marc le pregunta si en la escuela ya aceptan a chicos con esa sensibilidad por la moda, y al recibir un NO por respuesta le aconseja, "sé quien eres, vístete como quieres, pero aprende a correr rápido!!!!"

Sin embargo fuera de la familia de Betty también se encuentran situaciones complejas, la antes retratada por Marc, la de Wilhemina, como mujer "empoderada" que se reclama a si misma su falta de compromiso con la maternidad. La bulimia padecida por el personaje antagonista -como su mayoría- de Betty, Amanda Tanen (Becki Newton) y su constante preocupación por el canon.

Pero lo que mas me ha fascinado de esta serie ha sido la irrupción del personaje de Alexis Meade (Rebeca Romijn) quien al ser el hermano supuestamente muerto del protagonista y dueño de la editorial y revista MODE llega a desestabilizar toda esta comedia, pues es el personaje de un transexual que tuvo que fingirse muerto durante dos años para poder reasignarse el sexo y rotular su cuerpo a-su-gus-to. Bien dirá Butler, el retorno desbaratador de lo abyecto, como Alexis, quien llega exigiendo parte de la herencia que le corresponde y todos sus derechos como primogénito, y ahora hija mayor, la heterosexualidad no se deconstruye en Ugly Betty se pandea hasta lograr una fisura en el androcentrismo, en sus propios medios estatutarios -como diria Lauretis-, en sus propias tecnologías enajenantes.

Sin lugar a dudas es un acierto de Salma Hayek prestarse como una de las principales precursoras del proyecto, ya que su nombre es antecedido por la nominación al Oscar por la película Frida, en pocas palabras, Salma sabe su trabajo, y la fisura al androcentrismo está hecha: Larga vida a Salma Hayek!!

atte.
Performativo Decadente

PD: lo cual también me deja pensando sino es que en realidad existe incluso una estética para lo considerado "feo" o la fealdad misma, habrá que echar un vistazo a las caracterizaciones de todas las Betty´s...

NOTAS -musicales- PARA UN SUICIDIO. Y la voz se hace nada.

"...Y si la historia...se detiene aquí...

en el momento que te digo...que no puedo...

yo, yo ya no puedo...vivir sin."

Susana Zabaleta, Y si la historia

El hartazgo producto de la espera es capaz de hacer desvariar al mas cuerdo, y entre la eutanasia y el suicidio de repente creo que existe una línea casi invisible, no estoy diciendo que no esté de acuerdo con la eutanasia, sino que el suicidio puede ser una opción para las personas -que conste que tampoco estoy diciendo que estoy siendo un suicida en potencia!-. Pero bueno, supongamos que se me ocurra algún dia llevar a cabo esto definitivamente tendría que estar acompañado de ciertas canciones y la tarde de hoy me he dedicado a hacer una lista de reproducción para el Narratofílico en la cual la nota principal consiste en hacer sentir la consabida ansiedad que mutila el sentido.

Toda la tarde pensando, dejándome llevar por ciertos sonidos, por ciertas voces que me lleven a la nada, indicadores de una apoteosis total! He conformado una lista de aproximadamente 20 canciones, lo cual indica que la muerte tendría que esperar aproximadamente hora y media para el último respiro. Tiene que ser perfecta, de inicio a fin, las notas musicales adecuadas...

...iniciando con "Y si la historia" en voz de la Zabaleta acentuando frases tales como tanto vicio caro, tanto vino avinagrado que ya nadie beberá, y tanto tiempo destemplado, tanta fecha des fechada, pobrecita eter-nidad... Siguiendo con "Hablando con la noche" y su estoy tocando foooooooooooondo en esta madrugadaaaaa... contándole como te conocí ¿Qué tal el delirio y la decadencia hasta aquí? No podía faltar sin lugar a dudas la versión del Plug and play de "No quiero hablar" de la Guerra y su por que siempre la nostalgia crea confusión y hoy...me siento mal!!! en continuidad con "Mediocre" de la Sariñana: Y me sentí tan especial...que ingenua!!...mi torpeza!!. Entre las más destacadas se encuentra "Y te dejé marchar" de Luz Casal yo canto fuerte y lento, canto sobre tus noches, canto sobre el sabor de la sal en tu piel, asi también está "Te he querido tanto" de Ana Torroja y por tanto tiempo, y con tantas ganas, y con tanto empeño, con tan poca suerte, con tan poco acierto, con poca esperanza, sin ningún remediooooooo. De las últimas en sonar estaría "La despedida" de Manu Chao ya estoy curado anestesiado ya me he olvidado de ti, hoy me despido de tu ausencia ya estoy en paz, después del "Back to black" de la Amy Winehouse sonarían "El último beso" de la Zabaleta -de nuevo!!- y la frase letal de y concédeme ya, el último beso y me vuelvas a querer, me llegues a salvar, me vuelvas a entregar...tu aaaaaal-maaaaaaaaaaaaa.

A continuación el track list:

1. Y si la historia/ Susana Zabaleta

2. Hablando con la noche/ Susana Zabaleta

3. No quiero hablar/ Ely Guerra

4. Los milagros/ Ely Guerra

5. Te dejé marchar/ Luz Casal

6. Mediocre/ Ximena Sariñana

7. Un error/ Ximena Sariñana

8. Te he querido tanto/ Ana Torroja

9. Si tu no vuelves/ Bosé y Shakira

10. Recuerdo perdido/ Julieta Venegas

11. Algo de mi/ Rosario

12. Despedida/ Shakira

13. Tan sola/ Solé Giménez

14. En la oscuridad/ Presuntos Implicados

15. Back to black/ Amy Winehouse

16. Algo en común/ Bunbury

17. El rumbo de tus sueños/ Bunbury & Vegas

18. El último beso/ Susana Zabaleta

19. El descanso/ Mónica Naranjo

20. La despedida/ Manu Chao

"La decadencia: la solución final" grita la Naranjo en "Europa" y lo asumo en mi cotidianeidad. Y mi voz se hace nada...

atte.

Performativo Decadente

LA "NATURALEZA" DE LAS COSAS. Disertaciones ante el deseo irresoluto.

Todo estaba escrito en tu rostro

como en una piedra antigua:

si no quise leer

fue por miedo a la revelación.

Cristina Peri Rossi, Clave

Hace poco una persona de manera acuciosa, y tratando de menospreciar a mi autora favorita me dijo: pareciera que la lucha de clases pasó a segundo término y lo que ahora mueve al mundo es el deseo. Y respondí: ¿es que acaso en la lucha de clases no converge el deseo? Ya no recuerdo que argumentó, pero me parece que se quedó callado y asintió con la cabeza, puro performance!!

Luego, después de pasar tiempo pensando en esta materia del deseo, la mía en particular, me doy cuenta que en realidad somos sujetos constreñidos desde nuestros primeros acercamientos hacia el exterior (para con las personas, la sexualidad, el amor y tanto rubros mas), ¿Cómo seremos capaces de idear un deseo que no derive en lo irresoluto? He ahí el principio de todo:

No es que el deseo sea irresoluto,

es que no sabemos idearlo...

Devenimos de una serie de construcciones sociales naturalizadas y su contraparte, una aparente inclinación "natural" constreñida en lo social, anucios, tecnologías, estereotipos, consumos, antojos, hambre, fe, creencias, etc, todas ellas permeadas en una relación simbiótica entre lo natural -contra lo que nada se puede hacer- y lo social -que para "Ser" debemos "hacer"-. Lo cual ha derivado en una serie de llagas sociales tales como la anorexia, la baja integración social, el compromiso para con lo que uno hace y para con los demás, la espontaneidad, la emotividad y tantas restricciones mas que nos autoinfligimos.

Eso es lo irresoluto, nuestro devenir, auspiciando deseos que nunca se realizarán, por que es justo "eso" lo que nos han enseñado a desear, lo que no se logrará. Cuando la aceptación y el ejercicio de la libertad convergen en nuestra persona las cosas dejan, tal vez, de parecer caóticas...tal vez y sólo tal vez sea eso...

atte.

Performativo Decadente

PD: La fotografía es de una colección de Claudia Bohm , gogléenle.

LA MIRADA. La resulta del mimetismo ante la absurda realidad.

"...la tranquilidad susurra que no me fie de ti"

Bushido, La felicidad.

Ante identidades prismáticas me doy cuenta que mi mirada se mimetiza, yo logro ser otra persona, desplazarme ante un "Otro" que se conforma de acuerdo a la dialéctia y el receptor/emisor con quien esté...es decir, me vuelvo "Prójimo". La edad, el sexo, incluso el rubro académico dejan de importar, lo que en verdad comienza a cobrar importancia es la ejecución del lenguaje, la comodidad con la que puedo llegar a comunicarme ante la otra entidad.

Es mentira la metafísica de la sustancia pues esta se conforma de mi capacidad y se potencializa de mis ganas de ejercer un acto por medio del cual se transmitan emociones con la otra persona. Soy capaz de desenvolverme ante otra entidad y esto se manifiesta en la respuesta del exterior.

...sin embargo, en ocasiones esto puede resultar fallido, puede que del otro extremo solo estén haciendo uso -y algunas galas- de performance, caer en la escenificación de esto es desilusionante aunque la mayor de las veces no es nuestra culpa...

...no podemos hacer nada al respecto...solo esperar...paciente...la tranquilidad...remanso de la razón...espacio de restitución de nuestro ser...pero ya pasará...aprendemos una vez mas que la mirada...lo que ocupa nuestra visión...no fue mas que el resultado de un mimetismo...ejercido desde el "Otro" espacio...que nunca dejó de ser ajeno...parte de una actuación... ante una absurda realidad...

Atte.
Performativo Decadente

TODO PERFORMANCE (!). La aparente sencillez de una Tarántula.

"Una es más auténtica

cuanto más se parece a lo que ha soñado de sí misma".

La Agrado. Todo sobre mi madre.

Llevo meses escuchando el nuevo disco de Mónica Naranjo: Tarántula, "rarito" en comparación a las prosas sencillas de los anteriores -exceptuando a Minage-, sin embargo notaba en sus entrevistas y presentaciones un comportamiento sencillo por parte de la intérprete, amable e incluso humilde, y yo me dije ¿qué pasó con la diva que llevaba dentro? ¿dónde acabó esa Mónica que alzaba la ceja y cambiaba el tono de voz ante cualquier tipo de aseveración? ¿para qué un título tan fuerte en el disco si ella se presenta con ese comportamiento?.

Y es que no acababa de entender el por que utilizar la canción "Europa" como punta de lanza de este disco, entonces mi razón "torcidita" cree/ asegura/ asevera que una de las razones puede radicar en una metáfora de ella misma, es decir...Sí!, Mónica compara lo vivido con el holocausto, o seaaaa, la diva no ha muerto. Vincula su historia personal de la apoteosis en su carrera con la 2a Guerra Mundial, si no me sería difícil entender el porque de esta canción, ¿o es que en el fondo lleva una docente por dentro que quiere enseñarnos algo de historia universal?: Lo dudo! Si no para que cantarla en 1a persona del singular "Yo era la rosa rodeada del sol, grandes teatros llenaba mi voz" y estrofas abajo repite cambiando rosa por vida: "Yo era la vida de aquella nación, grandes teatros llenaba mi voz". Y los arreglos con los que acompaña esta canción la dejan aun mas extraña, frases en alemán, voces difusas, guitarras que marcan los cambios, y los coros que exaltan las frases mas decadentes, por no decir reveladoras.

En el corte "Amor y lujo" esto se hace mas obvio, iniciando con un pianito tipo tango y echándole la culpa al espectador en cierta manera por una necesidad de "divez", connotando como estos personajes ficticios de la televisión no son mas que un producto de nuestra imaginación pues en el fondo todo es ocasionado por el consumo de estos: "Somos esos ídolos que inventamos, ellos son como tu y yo, héroes adorados tan ciegamente, condenados a vivir...amor y lujo". La vuelta de la tortilla, es que ahora resulta que ellos no querían, el espectador los hace.

Pero la interpretación a Tarántula y la aparente sencillez no acaba aquí, habrá que echarle un ojo a "Todo mentira", en esta canción la Naranjo narra como esa aparente fama le permitia "Cínica moral, ansia de poder, más allá del mal, más allá del bien, tengo que olvidar eso que aprendí -menos el amor- era todo mentira!", esto me hace pensar lo difícil que es ser sencillo, cómo las tarántulas, tendemos a creer en el mito de su picadura mortal a cuando existen otros arácnidos peores y que ignoramos totalmente. Eso es Mónica en Tarántula: Todo performance; aparenta sencillez y entrega un disco pretencioso y demandante, pero en el fondo en un doble revés, sigue siendo la misma diva de antes, alude al acto como realizativo.

Cuestión de performance, creas el escenario adecuado y en base a una serie de actos realizativos logras un espectro de realidad. La vida es así, nosotros también nos creamos personajes, algunos utilizan uno sólo y le dan diferentes connotaciones, hay otros que se creen mas auténticos por utilizar uno sólo pero...en el baño, frente al espejo, conversando con nosotros mismos e imaginando situaciones ficticias, resulta que ahí somos justo lo que somos: Performativos y Decadentes! -que si no!-.
Atte.

Performativo Decadente

RE-inventándome

Lo que se pospone necesariamente se volverá indoloro.

Lo que pospuse llegó a su final, se cerró junto con los dictámenes nunca ad-vertidos.

Lo que se pospuso así mismo hoy terminó. Y no quiero voltear la vista, ya no estará ahí y me reconforta saberlo, ya no estará ahí ya no estará ahí ya no estará ahí ya no estará ahí ya no estará ahí ya no estará ahí ya no estará ahí ya no estará ahí ya no estaré ahí...

...pendo de eso.

...hora de reinventarme. Con tanto que escribir.

SUAVE-MEN-TE. La intensidad del lenguaje.

"Suave-menteun-po-code-mítie-nes"

Ely Guerra, ¿Por qué tendría que llorar por ti?

En los 70´s Julia Kristeva lanza la idea de que, el lenguaje femenino, entendido y deconstruido desde un vínculo entre lo materno, lo poético y lo semiótico, podría ser la posibilidad que desarme al lenguaje patriarcal. Claro está, trabajar ese vínculo femenino-materno nunca ha rendido frutos pues estariamos esencializando a la maternidad como esa característica inherente a seres con determinados genitales y también, por que no, utilizando al sujeto mujeres como incubadoras -si ya se que dirán, tu nunca entenderás el milagro de la maternidad- sin embargo, creo que lo femenino va mas allá de lo mujeril, tiene un vínculo muy fuerte con lo abyecto, y si creo en cierta manera en la hipótesis de Kristeva de que, el lenguaje poético deconstruye al patriarcal.

Muestra de ello es mi biblioteca musical que se encuentra plagada de música de Ely Guerra, es que como dejar de escucharla, brincar, vibrar y sentir junto con ella; acompasar las emociones que sus canciones hacen explotar y que, adecuan el lenguaje al servicio de estas, las emociones y ya no de el mensaje, es decir, el mensaje mismo porta la emoción, la sensación de sentir, la agrupación de la lengua en nuevas sílabas, palabras que se unen formando un sentido nuevo, el sentido del incosnciente, el lenguaje se vuelve una melodía plagada de emociones.

Con un pa-ra-ti conforma esa linealidad de sentimiento acción, la dirección en que vamos hacia la persona, con un Yesque-ten-go-frí-oal-me-diodía-yesque-damie-does-quelas-tima la intención deja entrever como la emoción dicta la construcción de la lengua, como el sentimiento permea la sensación. El entendimiento del lenguaje en Ely Guerra es parte de apreciar el cuerpo como un texto susceptible de ser leído, entendido y reescrito en sus propios términos.

Atte.

Performativo Decadente

EN UN SOLO CUERPO. Mi alter ego

"La felicidad me está enseñando que hoy no soy feliz..."
Bushido, La felicidad.
"...te comparto mi humana condición..."
Ely Guerra, Mi playa

Ayer finalmente me decidí y lo hice, fotografié a mi alter ego, no aceptaba el hecho de haberla encontrado de esa manera, de haberme permitido olvidarla en esas calles, me ha recordado tantas cosas, me encuentro en constante ebullición de sentimientos indescriptibles.
Me recordó que yo vivo habitándome, me doy vuelta, ofrezco el cuerpo al revés...no conozco otra manera, como dice la Ferré "dándome, oradándome, oradándomela". Al verla a los ojos hubo un pleno acompasamiento entre lo que quiero ser y lo que soy y no soporto ser. Me sorprendí llenando la existencia -mi existencia!!- de juegos fatuos, en plena abstinencia de todo y de todos. No me merezco, pendo de hilo, sola, sucia, con la cabeza rebosante de ideas que la agrietan intentando salir avante, sin nunca saber como serán recibidas. Con los ojos desorbitados de tanto ver lo que no tendré, con la boca amoratada de tanto decir nombres y no recibir respuesta, con las manos vulnerables de tan vacías, y tan vacías que se llenan de nada.
Me ví haciendo rabietas al encontrarla y no aceptarla, todo es una "y" en mi vida, una conexión con... una conexión de... Y ella es el punto que une, no bifurca.
Me encontré, categoría vacía y rebosante. Pero muñeca, al fin y al cabo muñeca, en "esencia". Con una sola voz, en un solo cuerpo.

atte.
Performativo Decadente

P.D. Te amo paquita cabeza!!!

SEX AND THE CITY. Lo camp, el androcentrismo y la "comedia heterosexual"

"Sólo una forma de saber si cada minuto vale igual"
Julieta Venegas, Instantánea.

El domingo raudo y veloz me enfundé en lo primero que vi en el armario y corrí hasta mi sala de cine mas cercana sin importarme si los trapos eran adecuados para tal evento, acto seguido vivir de nuevo con Carrie Bradshaw la inmersión en el sistema de género binario, aaaah, se siente tan bien, hasta ganas de casarse y tener hijos le dan a uno!. Bueno, en definitiva la estética camp se hace notar a lo largo de toda la película -por camp entenderemos la definición de Susan Sontag de: "Camp es una mujer que se pasea con un vestido hecho de tres millones de plumas"-. Por que bueeeeeno, si el vestido de novia de Carrie con un pájaro azul en la cabeza no es camp, yo dejo de ser un terrorista del género.

El despliegue de dispositivos que auguran un éxito de película radican no solamente en el éxito de la serie, ni en los estereotipos de mujeres fascinadas con su práctica hetero -por que el sexo es lo máximo si tienes al hombre adecuado!!, cosa en la que estoy de acuerdo, ja!-, sino en el hecho de connotar a la heterosexualidad como una comedia. Si claro, en sí la serie y la película son una comedia, pero la heterosexualidad también, cuando nos la muestran como esa serie de actos tan repetidos como mecánicos, esa identificación casi fantasmática entre las cuatro amigas, esa sensación de ser tan chiquita en los brazos de nuestro propio Sr. Big. imaginario y también cuando uno es capaz de identificarse con cada uno de los personajes sin importar su sexo, justo ahí, es cuando SEX AND THE CITY comienza a subvertir la norma, el vodevil hetero sale a flote -y como diría La Mala Rodríguez "solo dos cosas flotan en el mar, la mierda y los barcos"-.

La serie me tenía pasmado, pegado a mi sillón con mi bote de palomitas imaginándome en los tacones de la Carrie, como la Samantha luciendo un collar de perlas o en la incesante búsqueda de un cabrón "no-tan-pendejo" como Miranda, Charlotte queda fuera -te pertenece Joaca-. Sin embargo, me topo con una película en la cual, la heterosexualidad no solamente sigue siendo una comedia si no que, además vuelve a los personajes androcentristas, una Charlotte que se niega a comer en México, "por que es México", cosa que aunque no lo crean es tan recurrente!, he conocido extranjeras que se niegan a comer si no es en un lugar lejano al centro, como si tuvieramos tantos proveedores en la ciudad, jaja.

Tenemos a una Carrie que se niega a contratar a un chico de Harvard por la sencilla razón de usar tacones y, finalmente el personaje de relleno de Jennifer Hudson -la super voz de Dreamgirls, por que gay que no haya querido bailar y cantar con esa peli no se respeta!-; este personaje nos lo muestran como una forma de vida inferior, regresamos a la cuestión androcentrista, una wannabe cualquiera que, finalmente, retorna al cautiverio del cual soñó salir. Nos han desmadrado a Carrie Bradshaw, sin embargo, es de rescatarse la escena dónde le proponen matrimonio poniéndole sus Manolo Bhlanik, yo espero que a mi me propongan una sociedad de convivencia con unos conversse!!.

Atte.

Performativo Decadente

Funambulesco. En soliloquios desde el Narratofílico.

"For you i was a flame, love is a losing game",
Amy Winehouse. Love is a losing game

Ni la prestidigitación ni la cuerda floja se me dan, es un hecho que toda actividad física que no consista en algo coreográfico me es imposible. Dentro de éstas suertes el desapego también me es difícil de manejar, la obsesión me come, me vuelve un ser recalcitrante, dejo de pensar, sólo siento sólo siento sólo siento -o eso quiero creer, que logro sentir algo.

Esto se puede ver traducido entre las canciones más reproducidas en el Narratofílico, me topo con que "Acostumbrada" de la magnífica Roberta Marrero y "Eva" de su compatriota Mónica Naranjo son las que toman los dos primeros lugares.

Brevemente las describiré:

"Acostumbrada" narra la historia de un sujeto con miedo al amor (como diría Peri Rossi, "Sólo los insensatos -o los no nacidos- son felices sin temor"), y es justo esa sensación de pasar de un estado con sentimientos/ emociones neutras a un estado donde lo pueril gobierna de manera autárquica. Lo que se puede ver reflejado en la letra, al unísono con los compases que van de una acentuada batería a un rock-pop-punk bajo el cual resulta imposible no intentar brincar mientras vocifero: despacio que aun no estoooooooooy acostumbraaaaada.

La canción "Eva" por su parte hace lo suyo, remite según los críticos al vínculo materno-afectivo, sin embargo, una lectura retorcida de ésta letra nos podría indicar otras cosas, frases tales como ...y penétrame de amor oscuro o el corazón, el corazón, mitad Adán, mitad Eva nos dejan entrever una androginia con respecto a la última frase, y una lascivia al momento de entonar el primer enunciado Ya bien diría St. Foucault en su Historia de la sexualidad, que posamos al momento de hablar de sexualidad, cambiamos incluso, el tono de voz.

Sin embargo, cobrar conciencia del hecho de que éstas dos canciones se ubiquen en los primeros lugares me desmorona, pues han sido hasta el momento un vínculo fantasía-obsesión del cual no me siento orgulloso, quisiera deshacerme de este vicio tal como podría borrarlas del Narratofílico, el da constancia de mi inclinación hacia sentires que, ni en lo más mínimo, me agrada tener (padecer?).

Me gustaría aprender a reflexionar sobre esto, aprender de una vez por todas de mis errores, tocar la realidad con la punta de la lengua, se que es un objeto gélido, pero aún así quiero atreverme.

Atte.

Performativo Decadente

EROTISMO...en posición fetal...

"...te convertiste en ese artefacto de placer sin definiciones ni bordes para caer en el olvido más burdo del que se haya jamás soñado."Daniel Torres, Conversaciones con Aurelia.

La noche de ayer acompañé a una amiga a una exposición de fotografía y, mientras caminábamos hacia la galería iba pensando: ¿Con qué cosa abstracta me toparé y al no entenderla me lograré sentir inferior?; en definitiva iba con la idea de, mediante mi mirada, hacer evidente el performance de los adoradores del arte el cual consiste en: pararse frente a la fotografía, cruzar los brazos con la mano derecha sostener una copa de vino -barato, como la de la mayoría de las exposiciones- con la otra mano tomar su barbilla en una actitud de "mmmqueinteresante". Mi primer sorpresa de la noche fue que la exposición tenía como punto en común el erotismo, cosa que al parecer le resultó sugerente a los ahí presentes.

Sin embargo al entrar me topo con que el lugar se encontraba "infestado" -esa es la palabra adecuada- de, en su mayoría, personas excesivamente jóvenes (si es que esto es posible!), la cosa está en que a pesar de dos que tres que adoptaban el performance de grandes conocedores, los demás se encontraban derramados en los alrededores de la galería, unos incluso aparragados encima de las fotos!!! con el "osea" en la boca, sin el más mínimo respeto por lo que implica una galería.

Pero lo que me resultó por demás molesto era ver a dos jovencitas disfrazadas en vestidos de terciopelo negro (el cual podrían haber tomado de las cortinas!), en una actitud aparentemente "alternativa", instaladas con el yasabeeeeeeeeees en la punta de la boca. La cuestión sugerente en estas "nenas" consistió en, aparte de la actitud antes descrita, el acto de tomarse fotos en todas y cada una de las series de los diferentes artistas que se encontraban ahí expuestos, en una pose que emulaba a Paris en sus tiempos de amasiato con la Lindsay y la Richie: cabeza pegada por la frente, ojos lascivos y boca entreabierta como diciendo "Cuidado, tengo sexualidad y no dudaré en utilizarla".

Por otro lado, las fotografías aparentemente habían pasado a un segundo plano dentro de mi campo visual, sin embargo, al recorrer la galería y estar haciendo incesantemente la petición de:"podrías hacerte un lado", me encontré con una constante ya no sólo en las personas, sino en los trabajos ahí presentes. El primero de ellos es que, al tener como temática el erotismo, la mayoría de las fotos tenían como punto en común el "sexo" -aunque la palabra precisa sería genitales, ya que el "sexo" es además de físico, discursivo. Esto llevaba junto consigo el hecho de que, también la mayoría de las fotos eran sobre los genitales femeninos -y a todo esto mujeres "de color"-, bajo el agua, entre sábanas, y hasta amordazados. La segunda constante fue que, en general, las fotos eran en blanco y negro y con juegos de luz y sombras. Y ya ni hablemos de las sábanas rojas sobre el cuerpo desnudo o la lencería de encaje que se demarcaba aún mas sobre las modelos, el cliché en su máximo esplendor -o decadencia?.

Y a cada fotografía que veía pensaba ¿sólo eso puede ser erótico?, mientras alguien a mis espaldas exclamaba "¡lo erótico es lo que te excita!" -con una clara connotación sexual en su pronunciamiento. Entonces, rehice mi retórica y me pregunté: ¿Sólo lo que logra "parármela" puede ser erótico? ¿necesariamente tendrá que ser una parte del cuerpo -investida o no de algún fetiche- lo que pueda considerarse material erótico?

Todo esto me hizo pensar en mi primer eyaculación, yo no necesite de un "sexo" esplendoroso, magnífico, palpitante, sublimado y tenso frente a mí, mas bien acudí a una revistilla de espectáculos en la cual había un anuncio que ofrecía a las personas bajar de peso y quedar como el "chico maravilla" de la pequeña fotografía -por cierto en blanco y negro, pero en esta ocasión por que estaba situada en la parte de los anuncios que habitualmente venían así-, la cosa está que no se en que momento comencé la faena, y he de advertir que desde hace mucho esa faena era parte de mi cotidianeidad. Pero en esta ocasión sentí la expulsión de "algo". Fue un desprendimiento, logré una enajenación, gemí, no sabía que pasaba, nadie me lo había advertido, cuando cobré conciencia me encontraba doblado...en posición fetal...aaaaaaaaggggggggghhhhhhh, aaaaaaaaagggggghhhhhhhh, no podía argumentar nada, estaba hecho añicos, falto de substancia, y no me quejaba, pero tampoco lo disfrutaba, tenía tanto miedo de esa explosión que acababa de suceder en mis pantalones escolares, era todo tan nuevo, tan indescifrable. Situado de lado en la cama aguardaba que la calma regresara a mi, con los ojos lagrimosos, la boca abierta, jadeando, mojado. ¿Por qué estaba mojado?, me desesperaba no poder incorporarme a mí propio cuerpo, no habitaba mi espacio, y aun así seguía siendo YO. A lo lejos escuchaba un grito que se repetía una y otra vez, no lo entendía, todo era un signo aislado hasta que, entre ellos comenzaron a acumularse frente a mi entereza desfallecida al lado mio, pude entender lo que me gritaban, mas no era lo que esperaba: No te duermas que tienes que ir por las tortillas!!

Atte.

Performativo Decadente

INERCIA / Y dónde quedó la trans-formación?

Ah maldita sea!, es tan sencillo echar todo por la borda.

Existen mentes cuadradas, ojos cuadrados y ahora resulta que hasta clítoris cuadrados!!! (gracias por el término punto G).

Inerte, decadente, en crisis y no logro la ebullición, las ideas rondan mi cabeza pero se adhieren a ella, como los grumos al fondo de la taza.

En la negativa total, quiero/ no quiero, quiero/ no quiero. No es que sea dramático -o me esté mortificando- ES QUE DE POR SÍ SOY ASÍ. O a poco ese también es una subjetividad exclusiva de una genitalidad.

No busco quien me la hizo, sino quien me la paga.

Atte.
Performativo Decadente

IN MEMORIAM. Ledger, boicot y falta de razón.

"Jamás te recuerdo, por que nunca te olvido"
Bunbury & Vegas. El rumbo de tus sueños

La exactitud de las letras en algunas canciones hacen que uno se prenda automáticamente a ellas, sin embargo no así me ocurre con las sensaciones, me apendejo, las entiendo tiempo después, me quedo de a cuatro cuando tomo conciencia y noto todo lo que ha pasado. En ocasiones ni me doy cuenta de lo que puedo originar.

Esto viene a colación por que hasta ahora me cae el veinte de la muerte de Heath Ledger, y no es sólo por la lascivia que su persona en el monitor lograba ocasionarme, sino por la noticia tomada de: http://www.dosmanzanas.com/index.php/archives/4409 en la cual decían que un grupo de cristianos ortodoxos pretendían boicotear su velorio por el simple hecho de haber protagonizado una película con temática gay. Me pongo a pensar entonces en la pertinencia de estar constantemente rompiendo esquemas, criticando todo aquello que me molesta y me crea escozor.

Hace poco me entere de un maestro que les marcaba de tarea a sus alumnos que hablaran acerca de la homosexualidad como problema (!), que a este individuo nadie le dijo que salió desde 1979 del catálogo de enfermedades psiquiátricas (por poquito y me toca). ¿No esta acaso este mequetrefe actuando como la secta de Fred Phelps? Por que no ocuparnos de cambiar estas estructuras mentales, no es suficiente decir "ni modos es un esquema", debemos ponernos a cambiar éste, es fácil hacerse de la vista gorda con lo que no nos atañe directamente. Pero no nos hablará esto del nivel de poca preparación que tiene este individuo al momento de preparar sus actividades, ¿No será mejor preparar con anticipación lo que pensamos pedir ante el grupo? y lo peor, el estatus que su trabajo le confiere, el de una persona docta, que no debiera dar paso sin huarache.

Si bien, Ledger como figura pública logró convocar y conmover a la -supuestamente existente- "comunidad gay" con su muerte, no ha logrado despertar conciencias al respecto de las prácticas cotidianas homófobas, las que en ocasionas logran amargarte el desayuno o lo que esté compartiendo uno con este tipo de personas quienes, sin ningún empacho hablan acerca de lo que mas ignoran, fundamentándolo bajo un supuesto manto de intelectual.

Si ya me lo decía mi gurú de la lectura: "el papel lo aguanta todo", pues al parecer no sólo el papel, sino hasta la academia, misma que en algún momento no concedía a la mujer estar en el catálogo de los seres racionales, e inclusive llegó a esbozar la idea de la predominancia de una raza sobre otra, o llegó a condenar a las personas con prácticas sexuales no-ortodoxas y que ahora, al parecer, sigue condenando a la homosexualidad como enfermedad al igual que se niega a adecuarse a la tecnología viéndola y/o situándose desde una situación de alteridad, ellos -los alumnos- y su mundo-la tecnología- y nosotros- los doctos!!!- aunque no sean capaces de ver una película en su idioma original por que "hay que leerla".

Habrá que pensar en un cambio sustancioso de nuestros esquemas, no sólo los binarios de género, sexo y sexualidad, sino los correspondientes a "lo local", es decir, lo cotidiano. Habrá que pensar mejor las cosas antes de decirlas. Habrá que permitir la entrada a nuevas ideas, teorías, que nos refresquen, que nos libren del estancamiento. Señores docentes, la quema de brujas hace mucho que no se permite, piensen y dejen vivir.

Y todo esto lo escribía pensando en Heath Ledger, su espigada figura y su voz viril, por que ya lo dice Cristina Peri Rossi en Solitario de amor: "mi sexo no es palabra, mi sexo es oído" y el de Ledger, al parecer, era palabra, y como tal logró penetrarme.

atte.

Performativo Decadente

AND A HAPPY NEW YEAR?

¡¡Agggggh!!, el día de hoy descubrí que lo que en realidad me molesta de la navidad no son los pinches adornitos y tintineos de las series de focos musicales en las casas, tampoco esa actitud hipócrita del chofer del camión que jamás te dirige la palabra pero te felicita por navidad, razón por la cual pareciera que nos hizo olvidar su manera de guíar el camión, acción que hace como si llevara ganado y no seres humanos. ¡Nooooooo! Hoy lo descubrí, lo que realmente me caga de la navidad es: Quitar los miles de adornitos!!!!

No les tengo paciencia, y aparte ya inventaron unos alambritos en color verde para que no se noten cuando pongas la cola de gato, coñoooooooooooo ¡¿Así o más difícil?! Salir del laberinto sin el hilo de Ariadna sería más fácil y menos estresante que esos pinches alambritos, que para colmo se me entierran en las uñas y duelen como la chingada. Pero la cosa sigue, cuando descubres que es toda una Odisea quitar las pinches series de luces del árbol, destrabar otros adornos que han logrado hibridizarse entre la cola de gato y las series, quedando al final con los brazos llenos de escarcha. Terminando totalmente listo pa meterte en unos tacones y un vestido a lo Laura León para concursar en Miss Gay. Por eso este años sí me lanzo, a guevo que gano, como no.

Y para finalizar, el desmadrito de envolverlo todo y la ansiedad que provoca el hecho de que en menos de un año ya estarás adornando todo de nuevo. ¡¡¡¡¡NOOOOOOOOOOOO!!!!!

Atte

Performativo Decadente